Álbumes estatales favoritos 2009

1. ANARI: Irla izan
Tras el visceral “Zebra” (2005), la siempre asombrosa Anari Alberdi rebaja ligeramente aquel rock de autor envuelto en sangre eléctrica. Ahora incluso añade un piano y un órgano hammond (tocados por ella y por el ex Mercromina Joaquín Pascual) para dar mayor profundidad a una autoexploración desasosegada, revelaciones de miedos e inseguridades siempre atadas a metáforas enraizadas en la naturaleza. Nadie cuenta las cosas como la guipuzcoana, reina de una isla propia en la que cada vez es más gigante. Emoción pura. En vena.

2. JOAQUÍN PASCUAL: El ritmo de los acontecimientos
3. LAGARTIJA NICK: Larga duración
4. ABRAHAM BOBA: La educación
5. BOAT BEAM: Puzzle Shapes
6. MUNI CAMÓN Y REMATE: Somersaults
7. LIDIA DAMUNT: En el cementerio peligroso
8. EXTRAPERLO: Desayuno continental
9. PAL: Error de fábrica
10. EMILIO JOSÉ: Chorando apréndese
11. NUEVA VULCANO: Los peces de colores
12. KIEV CUANDO NIEVA: Todos los ademanes
13. DORIAN: La ciudad subterránea
14. PARADE: La Fortaleza de la soledad
15. JOE CREPÚSCULO: Chill Out
16. RUPER ORDORIKA: Haizea garizumakoa
17. WILD HONEY: Epic Hanshakes And A Bear Hugh
18. McENROE: Tú nunca morirás
19. ATENCIÓN TSUNAMI: El lejano oyente
20. LOVE OF LESBIAN: 1999

2001. CHUCHO: Los diarios de petróleo
2002. NOSOTRÄSH: Popemas
2003. NACHO VEGAS: Cajas de música difíciles de parar
2004. TACHENKO: Nieves y rescates
2005. ANARI: Zebra
2006. SIBYL VANE: Turismo de interior
2007. LISABÖ: Ezlekuak
2008. JOE CREPÚSCULO: Supercrepus

Directos internacionales favoritos 2009

1. FRANZ FERDINAND (FIB)
Los conciertos de los de Glasgow empezaban a evidenciar ciertas señales de rutina, incluso a principios de la gira del decepcionante "Tonight". Luego le darían una vuelta de tuerca al repertorio, básicamente cambiando el orden de los temas, integrando de mejor manera los nuevos que mejor funcionaban en vivo, manteniendo los puntos álgidos y, sobre todo, finalizando con el delirio electrónico extendido de "Lucid Dreams". Y, lo que parecía imposible, que su anterior actuación en el FIB, que parecía el concierto de su vida, fuese superada hasta consagrarles como... ¡sí!, la banda de estadios por excelencia de la década que se nos va: nadie como ellos ha conseguido hacer bailar de ese modo a las masas desde la primera a la última fila, y con qué elegancia.

2. LYKKE LI (FIB)
3. LEONARD COHEN (Castrelos)
4. HEALTH (Caracol/ Primavera Club)
5. THE WAVE PICTURES (Neu!, Daisy Market)
6. THE HORRORS (Joy Eslava)
7. THE DAN DEACON ENSEMBLE (Primavera Sound)
8. ANTONY & THE JOHNSONS (Palacio de Congresos)
9. WIRE (Joy Eslava)
10. JEFFREY LEWIS & THE JUNKYARD (Caracol/ Primavera Club)
11. THE RUBY SUNS (Moby Dick)
12. STEVE WYNN (El Sol)
13. SCOUT NIBBLETT (Nasti/ Primavera Club)
14. BOWERBIRDS (Neu!)
15. DEVOTCHKA (El Sol)
16. MY BLOODY VALENTINE (Primavera Sound)
17. THE DIVINE COMEDY (El Sol)
18. A PLACE TO BURY STRANGERS (Caracol/ Primavera Club)
19. SCHOOL OF SEVEN BELLS (Círculo de BBAA/ Primavera Club)
20. PET SHOP BOYS (Palacio Vistalegre)
21. PJ HARVEY & JOHN PARISH (SOS 4.8.)
22. UNDERWORLD (SOS 4.8.)
23. THE EX (Moby Dick)
24. JEREMY JAY (Moby Dick, Neu!)
25. PONYTAIL (Moby Dick)
26. ANIMAL COLLECTIVE (Sónar)
27. BUZZCOCKS (El Sol)
28. JANE BIRKIN (Teatro Lope de Vega)
29. BILLY BRAGG (Neu!))
30. EVAN DANDO & CHRIS BROKAW (Café Antzokia)
31. MICAH P. HINSON & TACHENKO (Circo Price/ Greenspace)
32. CASS McCOMBS (Neu!/ Primavera Club)
33. SIX ORGANS OF ADMITTANCE (Moby Dick)
34. THOSE DANCING DAYS (SOS 4.8.)
35. FRANÇOIZ BREUT + SOY UN CABALLO (El Sol)
36. HANNE HUKKELBERG (La Casa Encendida)
37. DEERHUNTER (Primavera Sound)
38. PETER DOHERTY (FIB)
39. THE DRONES (Moby Dick)
40. SOULSAVERS (Ramdall)

2oo1. BJÖRK
2002. RADIOHEAD
2003. R.E.M.
2004. THE CURE
2005. THE WEDDING PRESENT
2006. BAUHAUS
2007. BRUCE SPRINGSTEEN & THE E STREET BAND
2008. LES SAVY FAV

Directos estatales favoritos 2009

1. NACHO VEGAS (Joy Eslava)
2. CHRISTINA ROSENVINGE (Joy Eslava)
3. STANDSTILL (Joy Eslava/ Fin de gira y Primavera Club)
4. OJO CON LA MALA (Teatro Español)
5. ILEGALES (El Sol)
6. LA DEBIL (Caracol)
7. TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO (Caracol)
8. DELOREAN (Heineken)
9. AVIADOR DRO (Joy Eslava)
10. LOS PLANETAS (El Sol)
11. HELLO CUCA (Nasti)
12. PONY BRAVO (El Sol)
13. PAL (Costello)
14. BIGOTT (Joy Eslava/ Primavera Club)
15. WAU Y LOS ARRGHS! (Joy Eslava)
16. ZA! (Caracol/ Primavera Club)
17. NUDOZURDO (Caracol)
18. LOS PUNSETES (Caracol)
19. EL GUINCHO (SOS 4.8.)
20. RUSSIAN RED (FIB, SOS 4.8., Contempopránea)

2001. CHUCHO
2002. ASTRUD
2003. BUNBURY
2004. ILEGALES
2005. IT'S NOT NOT
2006. SURFIN' BICHOS
2007. REMATE Y LA LOCO BAND
2008. STANDSTILL

Canciones internacionales favoritas 2009

1. THE PAINS OF BEING PURE AT HEART: Young Adult Friction
"Between the stacks in the library/ Not like anyone stopped to see/ we came, they went, our bodies spent/ among the dust and the microfiche/
Dark winters wear you down/ up again to see the dawn/ in your worn sweatshirt/ and your mother's old skirt/ it's enough to turn my studies down/
Now that you feel, you say it's not real/
I never thought I would come off age/ let alone on a moldy page/ you put your back to the spines/ and you said it was fine/ if there's nothing really left to say/
You're taking coffee with your vicodin/ Something sweet to forget about him/ If you go your own way I will go my own way/ and we'll never speak of it again/
Don't check me out!!!"

2. ANIMAL COLLECTIVE: My Girls
3. THE HORRORS: Who Can Say
4. BENJAMIN BIOLAY: Ton heritage
5. JEFFREY LEWIS & THE JUNKYARD: Broken Broken Broken Heart
6. TITUS ANDRONICUS: Upon Viewing Bruegel’s “Landscape With The Fall Of Icarus”
7. RÖYKSOPP ft. LYKKE LI: Miss It So Much
8. THE RAVEONETTES: Last Dance
9. A SUNNY DAY IN GLASGOW: Passionate Introverts (Dinosaurs)
10. THOM YORKE: All For The Best
11. HEALTH: Die Slow
12. ALELA DIANE: Lady Divine
13. JEREMY JAY: Love Everlasting
14. DARREN HAYMAN: Pram Town
15. WILLARD GRANT CONSPIRACY: Soft Hand
16. PREFAB SPROUT: Music Is A Princess
17. THE BIG PINK: Velvet
18. RICHARD HAWLEY: Don’t You Cry
19. GIRLS: Lust For Life
20. DOMINIQUE A: Immortels
21. DAN DEACON: Build Voice
22. MANIC STREET PREACHERS: Jackie Collins Existential Question Time
23. ATLAS SOUND & NOAH LENNOX: Walkabout
24. DEASTRO: Daniel Johnston Was Stabbed In The Heart With The Moondagger By The King Of Darkness And His Ghost Is Writing This Song As A Warning To All Of Us
25. THE ACORN: Hold Your Breath
26. FEVER RAY: Keep The Streets Empty For Me
27. THE FINE ARTS SHOWCASE: The Teenage Order
28. BACHELORETTE: Instructions For Insomniacs
29. METRIC: Help I’m Alive
30. MARISSA NADLER: Ghosts & Lovers

2001. LEONARD COHEN: A Thousand Kisses Deep
2002. THE DELGADOS: Coming In From The Cold
2003. THE FAINT: Agenda Suicide
2004. COURTNEY LOVE: Mono
2005. M.I.A: Galang
2006. CLAP YOUR HANDS SAY YEAH: In This Home On Ice
2007. PJ HARVEY: When Under Ether
2008. CRYSTAL CASTLES vs. HEALTH: Crimewave

Canciones estatales favoritas 2009

1. ANARI: Isla
"Como una de esas ballena gigantes/ que encallan en la orilla del tiempo,/ permanezco inmóvil, varada,/ y mi sombra dice :”eres una isla”/
No hay suficiente agua como para escapar/ No hay suficiente agua como para respirar/Tú me mantienes húmeda con el agua que se posa en tus manos/ y me alimentas con pequeños peces vivos/ Tú, que crees que mil cosas pequeñas/ pueden mover una grande/ No hay suficiente agua como para escapar/ No hay suficiente agua como para respirar/ Todo lo que perseguimos/ es reflejo de algo que tuvimos/ Una ballena que no se mueve/ No es que su sombra parezca una isla/ Se convierte en isla ". ("Isla= Reflejo")

2. LAGARTIJA NICK: Sol
3. LA BIEN QUERIDA: Santa Fe
4. MUNI CAMÓN Y REMATE: We Are Hints
5. ABRAHAM BOBA: La educación
6. LIDIA DAMUNT: Echo a correr
7. JOE CREPÚSCULO: Ritmo mágico
8. BOAT BEAM: The Rain Pauly
9. EXTRAPERLO: Bañadores
10. PAL: No los quiero conocer
11. McENROE: La noche de San Juan
12. COPILOTO: Moleskine
13. LINDA MIRADA: Me quedo en casa
14. FRANC3S: Nuestra fe en el veneno
15. JOAQUÍN PASCUAL: Todos los días tengo un accidente

2001. CHUCHO: Ricardo ardiendo
2002. MUS: Al oeste de la divisoria
2003. NACHO VEGAS: El salitre
2004. IS: Pimpinela punk
2005. SR. CHINARRO: El peor poema
2006. SIBYL VANE: Madre soltera
2007. LOS PLANETAS Y ENRIQUE MORENTE: Tendrá que haber un camino
2008. LOS PUNSETES: Dos policías

DVD musical favorito de 2009

NIRVANA: "Live At Reading"
Aunque "Live! Tonight! Sold Out!!" retrata bastante bien el frenesí de la época en que Nirvana asaltó los cielos con "Nevermind", parecía que el testimonio audiovisual definitivo sobre la banda de Kurt Cobain era "Unplugged In New York". Testimonio falso, pues aquel concierto no se puede entender como definitorio del grupo, sino como una mera anécdota o, incluso, una hipótesis de aquel futuro al que privó la muerte del vocalista. El clímax de su concierto acústico, la desgarrada versión de "In The Pines/ Where Did You Sleep Last Night?" -años antes de que lo hiciesen Smog y Micah P. Hinson, entre otros- parecía darle el carácter de visionario del nuevo folk rock que se pondría de moda años después.
A partir de ahora, el documento definitivo es su concierto en el festival de Reading en agosto de 1992, ya sobradamente conocido entre sus fans por sus versiones piratas y algunas imágenes icónicas ya bastante explotadas, como cuando Cobain irrumpe en el escenario en silla de ruedas y con peluca. "Live At Reading" refleja a la perfección el espíritu de la banda: en aquellos momentos, Nirvana era el grupo más importante del mundo y, sin embargo, luchaban a conciencia contra todo lo que oliese a épica rock, sobreactuando incluso en su amor por lo "loser", llegando a autosabotear sus canciones en algunos momentos (la cita al "More Than A Feeling" de Boston como anticipo a "Smells Like Teen Spirit"), explotando un humor bastante indefinible -cercano por momentos al de Shellac- o introduciendo versiones de grupos como Fang o The Wipers. Al tiempo, la banda suena con agresividad y carácter, toda una máquina de demolición que desencadena rabia, electricidad y nihilismo inteligente hasta dejarte encendido durante más de hora y media.
Dos momentazos: la interpretación, antes de que la grabasen en "In Utero", de un "All Apologies" que Cobain presenta rogando al público que grite "Courtney, we love you!!!" al considerar que ya entonces todo el mundo la odiaba, y ese final con una performance de distorsión y destrucción, en el que se cuela un primer plano de la guitarra de Cobain ensangrentada.

2005. THE YEAH YEAH YEAHS: Tell Me What Rockers To Swallow
2006. PIXIES: loudQUIETloud
2007. DANIEL JOHNSTON: The Devil And Daniel Johnston
2008. JOY DIVISION: Joy Division

EP's internacionales favoritos 2009

1. ANIMAL COLLECTIVE: Fall Be Kind
2. CRYSTAL ANTLERS: Crystal Antlers
3. SUSANA BACA: Seis poemas
4. FIRST AID KIT: Drunken Trees
5. DEERHUNTER: Rainwater Cassette Exchange
6. DERADOORIAN: Mind Raft
7. DAG FÖR DAG: Shooting From The Shadows
8. ABE VIGODA: Reviver
9. THE PAINS OF BEING PURE AT HEART: Higher Than The Stars
10. CLARK: Growls Garden
11. MEMORY CASSETTE: Rewind While Sleepy
12. THE SOUND OF ARROWS: Magic
13. LISSY TRULLIE. Self-Taught Learner
14. LITTLE BOOTS: Illuminations
15. OWEN: The Seaside
16. NO AGE: Losing Feeling
17. SQUAREPUSHER: Numbers Lucent
18. MASSIVE ATTACK: Splitting The Atom
19. PALLERS: Humdrum
20. SAINT ETIENNE: Method Of Modern Love
21. THOM YORKE: Feeling Pulled Apart By Horses
22. LITTLE BOOTS: New In Town
23. A PLACE TO BURY STRANGERS: In Your Heart
24. DESTROYER: Bay Of Pigs
25. OF MONTREAL: Jon Brion Remix EP

2006. ARCTIC MONKEYS: Who The Fuck Are Arctic Monkeys
2007. ART BRUT: Nag Nag Nag Nag
2008. THE TWILIGHT SAD: Here It Never Snowed, Afterwards It Did

EP¡s estatales favoritos 2009

1. FRANC3S: La exhibición de atrocidades
2. MONTAÑAS: Montañas
3. TWO DEAD CATS: La curiosidad mató al gato
4. NACHO VEGAS: El género bobo
5. DELOREAN: Ayrton Senna
6. EL GUINCHO: Antillas Remixes
7. KLAUS & KINSKI: Por qué no me das tu dinero
8. CHRISTINA ROSENVINGE: Tu labio inferior
9. INOREN ERO NI : Fosbury
10. COMBO DINAMO: Rex

2002. CHUCHO: Los diarios de Petróleo. Último volumen
2003. NACHO VEGAS: Canciones desde palacio
2004. CHUCHO: La mente del monstruo
2005. EL COLUMPIO ASESINO: ¡Ahah...!
2006. TRESESTRELLAS: 5
2007. NACHO VEGAS Y CHRISTINA ROSENVINGE: Verano fatal
2008. WILD HONEY: Wild Honey

Recopilaciones favoritas 2009

1. HELLO CUCA: Esplendor en la arena
2. BLUR: Midlife. A Beginner’s Guide To Blur
3. IRON & WINE: Around The Well
4. SAINT ETIENNE: London Conversations
5. TACHENKO: Los años hípicos
6. JAYHAWKS: Music From The North Country
7. MORRISSEY: Swords
8. VARIOS ARTISTAS: Dark Was The Night
9. LOS PLANETAS: Principios básicos de astronomía
10. MAGA: 2001-2008
11. CASIOTONE FOR THE PAINFULLY ALONE: Advance Base Battery Life
12. THE EX: 30
13. COLD CAVE: Cremations
14. THE VASELINES: Enter The Vaselines
15. ST. CHRISTOPHER: Lost At Sea. The Sarah Recordings

2001. VARIOS ARTISTAS: Festival del Cante de las Minas
2002. BJÖRK: Greatest Hits & Family Tree
2003. BJÖRK: Live Box
2004. NIRVANA: With The Lights Out
2005. COCTEAU TWINS: Lullabies To Violaine
2006. THE DELGADOS: The Complete BBC Sessions
2007. VARIOS ARTISTAS: Mute Audio Documents 1978-1984
2008. THE SMITHS: The Sound Of The Smiths

Discos gallegos favoritos 2009

1.ABRAHAM BOBA: La educación
2.EMILIO JOSÉ: Chorando apréndese
3.INDÓMITOS: Indómitos
4.LINDA GUILALA: Bucles infinitos
5.IGLOO: La transición de fase


2001. DAR FUL FUL: El artista adolescente
2002. APEIRON: Todo sigue intacto
2003. APENINO: En la hora azul
2004. APENINO: Bumerán, bumerán
2005. NADADORA: Todo el frío del mundo
2006. SEVIGNY: Melalcoholic
2007. TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO: Triángulo de Amor Bizarro
2008. NOUVELLE CUISINE: De memoria

Los discos que menos me gustaron de los que escuché en 2009

J. Tillman, Nick Garrie, Barbara Carlotti, Morrissey, Mountains, Sean O' Hagan, Dear Reader, Fitness Forever, Robert Pollard, Lady Gaga, Grandmaster Flash, La Colajet Set, The Paddingtons, Empire Of The Sun, recopilatorio "Protected", Eskorzo, Starsailor, Veracruz, Beirut, Dan Auerbach, Mocky, Booka Shade, Plushgun, Trail Of Dead, You Am I, A Camp, The Disciplines, Tom Freund, Mi Am I, Desalvo, Sholi, The Right Ons, Camera Obscura, The Joe K-Plan, Eddie Reader, Sir Richard Bishop, Za!, Los Coronas, Brett Dennen, Depeche Mode, My Latest Novel, Coralie Clement, Golden Silvers, 1990's, Tiga, Nathan Fake, Eels, Isis, The Maccabees, Passion Pit, The Mars Volta, John Doe & The Sadies, Jorma Kalkkonen, Dent May, J.P. Keith, Marcio Local, Urtain, Broken Records, Maryland, Tannhauser, Maplewood, The Wave Pictures, The Dodos, Simian Mobile Disco, MSTRKRFT, Portugal The Man, Bad Lieutenant, Os Mutantes, Reverend & The Makers, Official Secrets Act, David Bazan, Luke Vibert, Magnolia Electric Co., Levon Helm, Rodrigo y Gabriela, Wolf Eyes, Alec Ounsworth, Noah & The Whale, Dolores O' Riordan, , The Temper Trap, Mumford & Sons, Major Lazer, Zeep, Laura Gibson, The Swell Season, Taken By Trees, Dead Man's Blues, Air, Esplendor Geométrico, Chris Isaak, Blueberry Hill, Masters Of Reality, The Mary Onettes, , Bob Dylan, Russian Circles, Cocoon, Internet2, Tyondai Braxton, Thee Brandy Hips, Giratory System, The Slits, Editors, Mayer Hawthorne, Akron/ Family, Tokyo Sex Destruction, The Sunday Drivers, Tortoise, Gossip, Soulsavers, Revolution, Heavy Trash, Brandi Carlile, Black Joe Lewis, Say Anything, White Denim, Kid Harpoon, Wye Oak, Biffy Clyro, Audience, 50 Cent, Almost Charlie, Kurt Vile, Lake Heartbeat, Jonsi & Alex, The Unfinished Sympathy, Ida Maria, Julian Plenti, Mendetz, Úrsula, Savath & Savalas, Fito y Fitipaldis.

Entrevista a Aviador Dro

Este viernes se celebró en Joy Eslava el concierto de 30 aniversario de Aviador Dro, uno de los grupos a los que tengo más cariño del pop español, especialmente a su primera etapa (no en vano Selector de Frecuencias es uno de mis alias cuando pincho) y que además ha sido grabado para editarse posteriormente en DVD.
Fue un concierto que, a pesar del sonido apagado y de la irregularidad del repertorio, gozó de grandes momentos, especialmente con el concurso de Germán Coppini cantando "Programa en espiral" y de Alaska haciendo lo propio en "Selector de frecuencias", pero que alcanzó su parte culminante (y emocionante) cuando el escenario fue invadido por Fox Cicloide y prácticamente todos los Obreros Especializados de la primera época. Para rematar la jugada, las dos apariciones kamikaze de Arturo Lanz, reventando el protagonismo de Servando Carballar, fueron de una altísima intensidad. En la retina se quedará para siempre su presencia en el escenario, ya con las cortinas cerradas, arengando al público para que siguiese cantando "La chica de plexiglás".

Unos días antes, tuve el placer de entrevistar a Servando para el previo de La Luna de Metrópoli. Aquí va la transcripción completa:

Lo más llamativo del concierto de aniversario es la presencia de Arturo Lanz. ¿Recuerdas la última vez que tocaste con él?
La última vez que tocamos fue en el estudio durante la grabación de “Vano Temporal”, seis temas de los que luego salieron editados dos singles: “La chica de plexiglás” y “La Visión” y un miniLP. No recuerdo cual fué el último concierto. En aquella época todos eran bastante caóticos y con un sonido regular. Arturo y yo habíamos sido los mejores amigos durante todo el instituto y,hoy por hoy, es lo que verdaderamente recuerdo. He limpiado mi disco duro de morralla.

¿Es cierto que la escisión tras la cual se formó Esplendor Geométrico fue violenta? Quiero decir, ¿acabasteis a hostias?
Algunos empujones si que hubo. Eramos jóvenes e indomables. No se podía esperar menos de nosotros.

Entre los invitados anunciados veo a Alaska, Germán Coppini, Iñaki Glutamato y Un Pingüino en Mi Ascensor. ¿Cuál es vuestra vinculación con ellos?
Alaska era ya la reina del punkpop cuando inciamos nuestra carrera y lo sigue siendo. Sentíamos admiración mutua, tocábamos juntos... Habíamos bailado el EP de Kaka de Luxe hasta rayarlo y, junto con los Zombies, eran nuestra banda favorita española. Es un placer y un privilegio tocar con ella en un escenario.
Con Iñaki pasa algo parecido: nos encantaba su voz y su presencia en un escenario. Glutamato eran increíbles y muy divertidos. Por algo fueron uno de los primeros fichajes de DRO. Germán empezo con DRO también en Siniestro Total: un tipo tímido con muchisimas tablas y recursos. Junto con Miguel Costas y Julián Hernández lo pasamos en grande. Con José Luis Moro nos une tambien su comienzo en DRO, un sentido del humor heredero de los mejores Nikis y compartir a Mario Gil en un triunvirato musical. No podíamos escoger mejor para una celebración.

¿Alguna sorpresa más que me puedas revelar, tanto a nivel de apariciones como de repertorio?
Recorreremos toda nuestra carrera y habrá temas que no hemos tocado en 29 años: "Arquitecto acero", "Electroshock"...

Te he visto implicado en varios conciertos relacionados con los 80, la Movida, etc.; lo cual me choca un poco porque no relaciono mucho al Aviador Dro con ese tipo de nostalgia. ¿Cómo lo justificaría el ideario del Aviador? Además, como te escuché una vez en un concierto: vosotros, en realidad, sois un grupo de los 70.
La Nostalgia es añoranza del Pasado. Nosotros no añoramos el Pasado pero no lo olvidamos. Lo recogemos, lo ponemos al día y sacamos nuestras conclusiones para no repetir los errores en el futuro. Nuestro modelo de actuación es Hari Seldon el psicohistoriador de la saga de Las Fundaciones de Isaac Asimov. La psicohistoria predice el futuro y manipula el presente para conseguir opciones óptimas basándose en el análisis y evaluación del pasado. No podemos olvidar, por ejemplo, que muchos “populares” de hoy en día hubieran preferido a Franco que vivir en esta pseudodemocracia actual. Hay que recordar para poder mejorar.

¿Cómo valorarías estos 30 años de trayectoria?
Hemos hecho todo lo que hemos querido musicalmente. Hemos fundado compañias discográficas. Hemos inventado la palabra tecno pop. Hemos descrito Internet años antes de que existiera. Hemos defendido la Ciencia frente a las supersticciones religiosas y la Anarquía contra el Feudalismo Bancario disfrazado de Democracia en el que vivimos. 30 años después seguimos teniendo razón en todo. Somos distintos y arrogantes. Tiene sentido seguir haciendo lo que hacemos.

¿Has conocido a muchos de tus compañeros de quinta internacionales? Si es así, ¿qué te dijeron de tu música?
Somos muy fans a nuestra manera. A lo largo de los años hemos conocido en distintas ocasiones, y hemos hablado brevemente con algunos de nuestros ídolos. Les hemos dado nuestros discos, nos hemos presentado. Pasamos un buen rato con algunos de ellos. La gente de Tuxedomoon, por ejemplo. Pero preferimos hablar de otras cosas que de nuestra propia música.

En vuestro actual recopilatorio, “Yo, Cyborg”, parece haber una voluntad de actualizar vuestro sonido pero las letras siguen, como tú bien dices, siendo vigentes por desgracia. ¿Se os valora ahora más como adelantados a vuestro tiempo o crees que la gente sigue sin enterarse?
Creo que ahora la gente reconoce que la Ciencia y la Tecnología son herramientas que pueden utilizarse para controlar, pero también como elementos revolucionarios. El Cyberpunk, los hackers, las comunidades virtuales han creado una generación que ya no teme a la tecnologia y la acepta. En el futuro próximo nos integraremos con ella. Seremos tecnologia. Seremos cyborgs. Con mayor acceso a la información, mayor conocimiento y, por tanto mejores. Siempre me llamó la atencion que en la religión cristiana el fruto del árbol del conocimiento fuera algo malo.

Por otro lado, me da la impresión de que cada vez acentuáis más vuestra imagen kitsch y humorística. ¿Es algo buscado a propósito, esa especie de autocaricatura? Siempre he pensado que, al principio de vuestra carrera, demasiada gente no pillaba el humor.
La autocrítica, el sentido del humor, es algo imprescindible si quieres criticar a tu vez. Había mucho sentido del humor en los movimientos estéticos de la vanguardia de principios del siglo XX: dadaísmo, surrealismo y futurismo. La clave es hablar en serio... pero no tomarse a uno mismo demasiado seriamente. Al fin y al cabo solo somos un monton de agua y carbono organizados para sobrevivir. Química orgánica autoconsciente. No es para tanto.

¿Cuánto tiempo os suele/ solía llevar redactar vuestros manifiestos? ¿Cuánto de trabajo teórico real, serio, hay detrás de ellos?
Los manifiestos se escriben rápido. Son manifestaciónes estéticas, no manuales de instrucciones. Nos da igual no ser políticamente correctos a veces. Sin embargo leemos mucha Ciencia de Divulgación, prensa, historia. Nos gusta el concepto de NUEVA ILUSTRACIÓN. Hoy por hoy las ambiciones que parecen adecuadas para el Futuro son basicamente económicas. Si ganas dinero triunfas. Esto es un engaño. El Homo Futurista es memoria y conocimiento. Ese es nuestro valor. Por ejemplo llevamos leyendo sobre distintos campos científicos desde hace varios años para enfrentarnos a nuestro próximo proyecto: La Voz de la Ciencia. El primer disco de divulgación Científica.

Si os hubieseis presentado a las elecciones con Candidato Futurista yo os habría votado. ¿Os presentaréis a las próximas?
Se nos ha pasado por la cabeza alguna vez tomarnos lo de la política en serio... Pero en realidad no queremos gobernar. Los políticos y los religiosos son un malestar de estómago, gente limitada por sus creencias y ambiciones. Luego el poder de verdad está en los banqueros, en los constructores, en las grandes fortunas. Los políticos viven de sus sobras, como las ratas.

No le hago nunca esta pregunta a ningún grupo porque me aburre, pero, en vuestro caso, habiendo puesto en marcha varios sellos y siendo tan sensibles desde el principio con el poder potencial de la tecnología y su vinculación con el anarquismo, ¿qué opinas de la ley antipiratería de Cultura y las manifestaciones de artistas para “salvar la música”?
Nosotros hemos tocado en paises donde no habíamos editado discos gracias a Internet. Nada nos ha favorecido más. Si los discos tuvieran alguna clase de vinculación con la música y los músicos no habrian existido músicos desde hace miles de años. La industria musical requiere reciclarse para sobrevivir y adaptarse a un mundo con menos barreras, pero los músicos hoy tenemos mucha más facilidad para ser escuchados que hace diez años. Quizás algunos tengan que plantearse que van a tener que tocar para vivir pero eso es lo que han hecho los músicos los últimos 10.000 años. La venta física de soportes grabados ha sido un espejismo de 100 años. Ahora no puedes ofrecer un contenido solo musical en tus “productos”. Por eso “La Voz de la Ciencia” podrá verse, leerse y escucharse. Sera un artefácto, no un “disco”.

¿Cuáles son vuestros planes para 2010?
Tocar en España y visitar algunos de los paises donde más éxito tuvimos: México, Alemania... y terminar “La Voz de la Ciencia” para finales de 2010. Concluir con algo nuevo es fundamental para cerrar el 30 aniversario.

"Selector de frecuencias" con Alaska en Joy Eslava

Frase del día: "Los taxistas madrileños dan una imagen francamente positiva" (Esperanza Aguirre)

"Donde viven los monstruos", de Spike Jonze. La fantasía y las vísceras.

(Carol) "Va a ser un lugar donde todas las cosas que quieras que sucedan sucederán"
(Max) "¡Podríamos construir totalmente un sitio así!"

Spike Jonze ha tardado seis años en estrenar una nueva peli tras sus dos colaboraciones con el guionista Charlie Kaufmann: "Cómo ser John Malkovich" y "Adaptation". "Donde viven los monstruos" es, por cierto, la laboriosa y ejemplar adaptación del brevísimo cuento ilustrado de Maurice Sendak, que Jonze toma solamente como punto de partida y espíritu para extenderlo hasta crear una obra completamente nueva.

"Donde viven los monstruos" es algo completamente alejado de los cánones del típico "producto-para-toda-la-familia" que se espera en estas fechas. Aunque se conciba desde la mente de un niño de 9 años, no es, ni siquiera, una peli para el público infantil porque un chaval de esa edad odiará verse reconocido en la verdad de ese personaje: preferirá proyectarse en un superhéroe, un vengador justiciero o algo así, pero nunca en sus propias contradicciones y miserias.

Jonze está insistiendo en que quería evitar la condescendencia en su retrato del pequeño Max, un niño que, al ser castigado por su madre, huye con su imaginación a una lejana isla en la que se convertirá en el rey de una isla de monstruos. El director, en alianza con Dave Eggers, ofrece interesantísimos añadidos al guión (existencia traumatizada por la ausencia de un padre y celos ante los amantes de su madre, por ejemplo) y luego se inventa toda la historia de lo que sucede en la isla, pero haciendo un retrato más de sensaciones que un recorrido narrativo, en una película visceral y muy física (está plagada de hostias y gritos) que refleja con alta lucidez muchas de las contradicciones del sentimiento humano: la soledad, la rabia, el odio, la amistad, el amor, la violencia, el júbilo, la envidia, la frustración, la tristeza, el egoísmo o el capricho están ahí, conviviendo por momentos en uno mismo sin que uno sepa muchas veces por qué surgen o cómo controlarlos.

Es importante para amplificar su encanto la escasa proliferación de efectos digitales. Los monstruos son muñecos de Jim Henson con personas dentro, y, como el mismo Jonze ha dicho, la poca digitalización utilizada ha sido para ofrecer mayor sensación de realidad. Lo consigue. Y no menos esencial es la magnífica banda sonora de Karen O & The Kids (grupo creado para la ocasión en el que figuran todos los Yeah Yeah Yeahs, Bradford Cox -de Deerhunter y Atlas Sound- y Aaron Hemphill -Liars-) y donde colisionan los espíritus de Daniel Johnston (hay, de hecho, una versión suya), Kimya Dawson y la Escuela de Summerhill.

De hecho, la peli tiene tanto de "Being John Malkovich" y de "Adaptation" como de "Jackass". Igual vuelvo a verla. ¿Quién se viene?

Canción del día: "Tonight We Fly" (The Divine Comedy)

Frase del día: "Si el clima fuese un banco ya habríamos puesto dinero para salvarlo" (Hugo Chávez)

Feliz navidad

"La cerillera huerfanita contra Papá Noel" (Iván Zulueta, 1970)

Canción del día: "Losing My Edge" (LCD Soundsystem)

Frase del día: "Hay dos clases de personas, las que dividen a la gente en dos clases y las que no"